L'art engagé [2466]

Informations générales

• Crédits : 3 ECTS
• Prérequis : niveau baccalauréat ou équivalent ; maîtrise de la langue française
• Modalités pédagogiques : distanciel asynchrone – 100 % e-learning
• Langue d’enseignement : français
• Accès au cours : possible à tout moment de l’année
• Référente handicap : Cécile Boucherle

Présentation du cours

Ce cours propose une réflexion sur l'art engagé à travers l'histoire, depuis les premières représentations rupestres jusqu'aux formes contemporaines du street art. Il examine comment les artistes utilisent l'image pour dénoncer les injustices, témoigner des conflits, défendre des causes sociales ou interpeller les consciences. À travers l'étude d'œuvres de Brueghel, Goya, Van Gogh, Delacroix, Géricault et Banksy, le cours montre que l'art peut être à la fois mémoire des événements, critique du pouvoir, expression d'une solidarité avec les plus vulnérables et moyen de transformation du regard porté sur le monde. Il aborde également des questions théoriques sur la nature de l'art, son rapport à la pensée, à la société et à l'engagement, en s'appuyant notamment sur les réflexions d'Henri Bergson et d'Hannah Arendt. L'ensemble met en lumière la capacité de l'art à susciter la réflexion, à provoquer le débat et à participer à la vie collective. 

Objectifs du cours

Ce cours permet de :

• comprendre les différentes formes d'engagement artistique à travers l'histoire de l'art, de l'art rupestre au street art contemporain ;
• analyser comment les œuvres d'art rendent compte des conflits, des injustices sociales et des enjeux politiques de leur époque ;
• identifier les procédés visuels, symboliques et narratifs utilisés par les artistes pour transmettre un message engagé ;
• étudier les réflexions philosophiques sur la nature de l'art, sa fonction sociale et son rapport à la pensée ;
• développer une lecture critique des œuvres en tenant compte de leur contexte historique, culturel et idéologique.

Compétence visée

Ce cours est rattaché à la compétence suivante :

• analyser l'art comme vecteur d'engagement social, de dialogue spirituel et de critique culturelle, à travers des médiums diversifiés. 

Plan du cours 

Étape 1 - Un détour par l'histoire : quelques exemples historiques

Étape 2 - Un détour par la philosophie : H. Bergson, Hannah Arendt

Étape 3 - Questions éthiques

Étape 4 - Banksy

Étape 5 - Bogota, "La Mecque" du street art

Étape 6 - Haïti : Boat People, répression, séisme

Étape 7 - La défense du climat

Étape 8 - La musique engagée

Modalités d'évaluation

L'évaluation du cours reposera sur :

• le suivi et l'achèvement du cours et de l’ensemble des activités pédagogiques. Ces activités, conçues comme des exercices d’entraînement et d’apprentissage essentiels, peuvent être réalisées plusieurs fois et ne sont pas prises en compte dans la note finale ;
• le quiz final de validation des acquis, qui fait l’objet de l’évaluation.

Modalités pédagogiques

Le cours est dispensé intégralement à distance via la plateforme MyDomuni, accessible 24h/24.

Les ressources pédagogiques comprennent :

• des supports de cours écrits ;
• des documents complémentaires et, selon les contenus, des ressources vidéo ;
• des activités pédagogiques interactives (quiz, exercices) ;
• un forum d’échange avec le responsable du cours et les participants.

Prérequis

Ce cours est accessible à toute personne disposant d’un niveau de culture générale équivalent au baccalauréat ou justifiant d’une expérience personnelle ou académique en lien avec les thématiques abordées.

Une bonne maîtrise de la langue française écrite est recommandée, afin de faciliter la compréhension des contenus et la participation aux activités proposées. 

Accessibilité

Le cours est accessible à tout moment depuis tout support connecté à Internet, via la plateforme MyDomuni.

En cas de situation de handicap, un accompagnement spécifique peut être mis en place sur demande, afin de garantir un accès équitable aux contenus pédagogiques et aux activités proposées. 

Référente handicap : cecile.boucherle@domuni.eu.  

Bibliographie sélective

• Hannah Arendt, La Condition de l'homme moderne, trad. Georges Fradier, Paris, Calmann-Lévy, 1961.
• Henri Bergson, Le Rire. Essai sur la signification du comique, Paris, Presses universitaires de France, coll. « Quadrige », 2013.
• Toby Clark, Art et propagande au XXe siècle, Paris, Hazan, 1997.
• David Freedberg, Le Pouvoir des images. Psychologie de la représentation et réaction du public, Paris, Gérard Monfort, 1998.
• Yves Michaud, L'Art à l'état gazeux. Essai sur le triomphe de l'esthétique, Paris, Stock, 2003.
• Jacques Rancière, Le Spectateur émancipé, Paris, La Fabrique, 2008.